Fala aí galerinha!! beleza??

Seguinte: Eu recebi bastante emails com várias indicações de filmes e séries. Por isso, estarei no outro post (sem ser esse) colocando um review sobre uma série ou seriado que vou pesquisar ok?

Quero agradecer de coração todos os emails e que estou salvando todas os filmes recomendados ok?
Agora vamos a uma excelente comédia pois faz muuuuuito tempo que eu não assistia um filme tão bom e engraçado como esse logo abaixo. É recomendadíssimo!!!

Soul Men

A velhice e a forma como cada um lida com ela é uma temática que tem estado muito em voga no cinema ultimamente. Clint Eastwood e as suas obras têm sido claramente das mais aclamadas, mas há um enorme número de fitas que passam completamente ao lado do grande público e vão para o mercado do lançamento directo para DVD.

Se juntarmos a isto o facto de a maioria do elenco de “Soul Men” ser composto por afro-americanos e de este ser um filme que evoca a velhice e a angústia por não se ter conseguido manter a fama quando se podia, então “Soul Men” acaba por ser uma espécie de ovni em Portugal a estrear numa sala de cinema. Mas longe de mim criticar essa opção, bem pelo contrário. 

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E nem o digo por estarmos perante uma obra brilhante, mas de um elenco assombroso que tem uma tal química que seria quase criminoso não vangloriar a sua prestação.

Louis Hinds (Samuel L. Jackson) e Floyd Henderson (Bernie Mac) são dois músicos caídos em desgraça nos dias que correm, depois de nos anos 70 terem sido elementos de um trio musical que só se desfez porque Marcus Hooks (John Legend) decidiu embarcar numa carreira a solo. 

Os dois ainda tentaram prosseguir a carreira, mas o disco que lançaram não vendeu quase nada e eles perderam o comboio do sucesso como acontece com milhares de músicos – quantas pessoas vocês conhecem que tiveram uma música famosa e depois desapareceram?.

Se Floyd ainda escapou ao crime através de negócios legítimos, Louis embarcou em crimes que o levaram à prisão e a uma vida completamente deslocada da ribalta. - See more at: http://ftp.c7nema.net/critica/item/31371-soul-men-por-jorge-pereira.html#sthash.zDwPF17G.dpuf

Vários anos depois, e com estes dois em vidas completamente diferentes das que tinham na sua juventude, os dois decidem reunir-se para homenagear Marcus que entretanto morreu.

A partir daqui partimos numa road trip em que os dois amigos se redescobrem e relembram os velhos tempos, confrontando algumas situações das quais fugiram no passado.

Convenhamos que para um filme sobre uma banda soul há muito pouca música nele. O filme não se preocupa tanto com isso e dá mais valor a cada uma das duas personagens centrais fazendo uma espécie de update das suas vidas até hoje.

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Círculo de Fogo (Enemy at the Gates)

Aooooo turma!!!!

Seguinte: estou empolgado com meu outro blog (gamesforlife2013.blogspot.com.br) e vou postar com mais frequência aqui tbm pois filmes é uma terapia sensacional! Sugestões enviem email para lumiguel86@gmail.com

Para quem não assistiu o filme de guerra "Círculo de Fogo", ASSISTAM!! rsrs

Círculo de Fogo

Círculo de Fogo (Enemy At The Gates) é inspirada em um fato real real. A ação se situa na Segunda Guerra Mundial, durante a batalha de Estalingrado. O filme traz a história épica de um jovem soldado russo, Vassili Zaitsev (Jude Law), que se converte rapidamente em herói quando um político Danilov (Joseph Fiennes) o converte no ponto central da campanha de propaganda do Exército Vermelho.



Mas, sua amizade se vê ameaçada quando ambos se apaixonam por uma bela soldado, Tania (Rachel Weisz). Enquanto a batalha pela cidade aumenta, o comandante nazista envia um soldado de elite, o major Konig (Ed Harris), para matar o homem que se converteu na esperança de toda a Rússia: Vassili.

Mas, a resistência russa foi heróica, e os nazistas não consiguiram seu objetivo. Vassili Zaitsev foi um grande franco-atirador do exército soviético. Trabalhou treinando outros atiradores e se converteu em um autêntico herói nacional. 

Há diversas teorias sobre o nascimento da lenda de Zaitsev: seu duelo com um atirador alemão, aexistência do Major Konig, sua história de amor com uma combatente. O duelo foi registrado em numerosos artigos jornalísticos e programas de rádio, mas as descrições variam, e é impossível distinguir a ficção da realidade.       créditos (http://www.terra.com.br/cinema/drama/enemy.htm)

Voltamos! Com Blade Runner

Fala aí pessoal!!! ficamos um bom tempo sem postar mas estamos de volta com um "cráássico". Confiram:

Blade Runner

No início do século XXI, uma grande corporação desenvolve um robô que é mais forte e ágil que o ser humano e se equiparando em inteligência. São conhecidos como replicantes e utilizados como escravos na colonização e exploração de outros planetas. Mas, quando um grupo dos robôs mais evoluídos provoca um motim, em uma colônia fora da Terra, este incidente faz os replicantes serem considerados ilegais na Terra, sob pena de morte.

A partir de então, policiais de um esquadrão de elite, conhecidos como Blade Runner, têm ordem de atirar para matar em replicantes encontrados na Terra, mas tal ato não é chamado de execução e sim de remoção. Até que, em novembro de 2019, em Los Angeles, quando cinco replicantes chegam à Terra, um ex-Blade Runner, é encarregado de caçá-los.

Hell on Wheels

Esta nova série dramática conta a história épica do período pós Guerra Civil nos Estados Unidos, focando em um soldado do Exército Confederado, que atravessa o país para se vingar dos aliados da União que assassinaram sua esposa.

A sua jornada o leva até o oeste, para uma perigosa cidade itinerante e sem leis, que se estabelece nos arredores da construção da primeira linha de trem transcontinental do país.

Esse grande feito da engenharia da época termina por trazer à tona uma mistura peculiar de experiências e culturas: imigrantes, afro-descentes recentemente emancipados da escravidão e nativos americanos precisam conviver lado a lado, enquanto o poder institucional faz tudo a seu alcance para tirar o melhor proveito das obras, com sua irrefreável ganância e a corrupção.

Os Intocáveis

Os Intocáveis

Hoje em dia, filmes de gângsters podem parecer muito clichês mas antes eram feitas cadas prodruções de tirar o chapéu e aplaudir de pé. Eu me refiro a "Os Intocáveis"

Filmado em 1987, Os Intocáveis conta com um elenco fabuloso, trilha belíssima, ótima fotografia e uma direção primorosa. Um dos maiores filmes de máfia que retrata o período da lei seca em Chicago.

Apesar de ser um diretor odiado por muitos, é inconteste a preciosidade de Brian De Palma nesse trabalho. A cidade de Chicago é reconstruída maravilhosamente, a fotografia é embasbacante. E o que falar sobre seu trabalho com as câmeras? De Palma transmite sensações de alegria e tensão em instantes, e conseguiu atuações fantásticas de todo o elenco.

A história se passa em Chicago nos anos 30, epóca da lei seca. Eliot Ness (Kevin Costner) é um agente federal encarregado de capturar o gângster Al Capone (Robert De Niro), mas suas tentativas são sempre pífias, graças também a corrupção existente dentro da polícia. Após ser humilhado pelos jornais por suas frustradas apreensões, Ness reúne um pequeno grupo de homens confiáveis e incorruptíveis para realizar a tarefa.

Jim Malone (Sean Connery) é o mentor de Ness, um experiente policial que se junta ao grupo disposto à ajudá-lo. George Stone (Andy Garcia) é um italiano que acaba de ingressar na Academia e por último, Oscar Wallace (Charles Smith), um contador responsável por analisar se Al Capone vinha omitindo informações financeiras em seu imposto de renda.

As atuações são fantásticas. De Niro rouba a cena, interpretando Al Capone cheio de sarcasmo e crueldade, ele e Sean Connery dão um show todas as vezes que aparecem em cena. Kevin Costner fez um ótimo papel, demonstrando as fragilidades e humanidade do seu personagem, isso em um tempo onde ainda tinha uma grande carreira. Charles Smith serve como peça cômica na históra e finalizando com Andy Garcia ainda no início de carreira, mas mostrando a que veio.

Ennio Morricone imortalizou o filme com sua belíssima trilha, conseguindo transpor o que cada imagem exigia de maneira impecável. De Palma abusa de seu trabalho com as câmeras, conseguindo enquadramentos e ângulos inovadores, como na sequência inicial, com uma tomada panorâmica da sala onde está Al Capone se barbeando, e a câmera vai se aproximando lentamento até focar no rosto de De Niro, ou mesmo, na clássica cena da escadaria da estação, onde um carrinho de bebê desce escada abaixo durante o tiroteio, tudo isso filmado em câmera lenta e fazendo homenagem ao “O Encouraçado Potenkim”.

Até hoje não entendo como Brian De Palma não foi condecorado pela Academia por essa obra-prima, o que é uma pena, o filme é extremamente bem dirigido, o roteiro de David Mamet é muito bom, além de contar com um grande elenco, todos trabalhando muito bem. Para quem ainda não conhece, alugue, compre, roube, só não deixe de conferir.
(http://www.vortexcultural.com.br/cinema/critica-os-intocaveis/)

Mad Max

MAD MAX

Porque não fazem mais filmes como antigamente?? Impossível não assistir várias vezes apreciando cada cena e momento.

Num futuro próximo, o combustível que alimenta os motores dos carros é também motivo para crimes perpretados por violentas gangues. Max é um jovem policial e junto com seus companheiros patrulha as estradas a fim de impedir a ação daqueles que insistem em perturbar a paz. A morte de um membro pelas mãos de Max dá início a uma série de crimes cruéis cometidos contra sua família e o melhor amigo. Assim, Max só tem uma escolha: vingança.

Mad Max é um dos filmes mais lucrativos já feitos. Com um pequeno orçamento de 400 mil dólares, ele acabou rendendo mais de 100 milhões nas bilheterias ao redor do mundo. Outra curiosidade, o filme levou Mel Gibson ao estrelato praticamente da noite para o dia.A história se passa em “um futuro não muito distante”. A polícia enfrenta diariamente bandidos pelas estradas desérticas. Trata-se de uma gangue de motoqueiros que espalha o caos e rouba combustível em qualquer oportunidade que encontre.Max Rockatansky é o destemido policial que enfrenta as situações mais difíceis. O filme começa com uma perseguição de carros cheia de adrenalina e a tarefa de capturar o bandido Nig

htrider recai sobre Max. A maneira como o herói é apresentado é cheia de estilo, nos dando a certeza de que ele é o cara quando o assunto é acelerar até o limite. As coisas não acabam bem para o bandido, só que a gangue decide se vingar.Mad Max se destaca pelas cenas de ação, particularmente as perseguições de carro. É um trabalho arrojado por parte dos dublês e cheio de criatividade e precisão por conta do diretor George Miller. Poucas sequências de perseguição são tão bem realizadas como as que vemos aqui e olhe que o filme já tem mais de 30 anos. Pena que George Millernão investiu em sua melhor qualidade e acabou dirigindo filmes como Babe – O Porquinho Atrapalhado na Cidade e Happy Feet.Outro ponto forte é o próprio personagem interpretado por Mel Gibson. Ele passa pelas piores situações possíveis que um pai de família pode passar, algo que explica a personalidade vingativa que ele precisa assumir para seguir em frente. Quando pensamos em Mad Max o que sempre vem a cabeça são as cenas de ação, mas existem aqui ótimas momentos intimistas, que trabalham com o amor e a tragédia de uma maneira relativamente simples, mas inegavelmente tocante.Pelo alto grau de ambição e pelas inúmeras cenas de ação de qualidade Mad Max 2: A Caçada Continua é o preferido de muitos fãs, mas eu ainda sou mais este.
http://intratecal.wordpress.com/2012/11/16/critica-mad-max-1979/

Os Imperdoáveis

Os Imperdoáveis

Faroeste é com eles e fim de papo!!!

Bill Munny (Clint Eastwood), um pistoleiro aposentado, volta ativa quando lhe oferecem 1000 dólares para matar os homens que cortaram o rosto de uma prostituta. Neste serviço dois outros pistoleiros o acompanham e eles precisam se confrontar com um inglês (Richard Harris), que também deseja a recompensa e um xerife (Gene Hackman), que não deseja tumulto em sua cidade.

É engraçado que, anos após de cinema sem o devido reconhecimento da Academia, Clint Eastwood tenha se consagrado com um dos gêneros que lhe lançou no cinema: o western, mais conhecido como o clássico faroeste, que gosto tanto. E logo quando o gênero estava bem fraco, com uma leve retomada com o bacaninha Dança com Lobos, do também ator e diretor Kevin Costner. Só que Eastwood não fez apenas um faroeste qualquer, ele redefiniu algumas características com o seu já considerado clássico Os Imperdoáveis.

Para começo de conversa, o protagonista é um ex-sanguinário assassino chamado William Munny (o próprio Eastwood, em uma de suas melhores interpretações), que vive com o fantasma de seu passado violento, depois de ter sido regenerado pela sua mulher Cláudia. Agora é pai viúvo de dois filhos que tenta, com muito sacrifício, levar uma vida honesta de fazendeiro criador de porcos. Um personagem sofrido, amargurado, com um tratamento psicológico bem diferente de um western tradicional. Quando uma prostituta tem seu rosto retalhado por um homem, as moças juntam suas economias para contratar um assassino e fazer a justiça com suas próprias mãos, já que consideraram o veredicto do xerife (Gene Hackman) injusto. Levado pelo dinheiro, Munny parte em busca dos homens e, em um plano mais trabalhado, de confrontação com o seu passado macabro. Munny decide chamar então seu fiel amigo Ned (Morgan Freeman) para acompanhar-lhe nessa busca. Além dos três grandes nomes já citados (que deram um peso enorme ao filme, sem dúvida, e olha que Hackman recusou o papel, só o aceitou devido a insistência de Eastwood!), temos uma participação de Richard Harris (o mago Dumbledore da série Harry Potter, falecido em 25 de Outubro de 2002), perfeito, como sempre.(http://www.cineplayers.com/critica.php?id=260)